Moana Waialiki

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Walt Disney Animation Studios parece estar recuperando el lustre de los grandes años de éxito del estudio con películas como '¡Rompe Ralph!' o 'Frozen: El reino del hieloy el estudio de animación no piensa bajar el ritmo, y ya están preparando próximos proyectos... Este se estrenará en 2018, esta basada en paisajes exóticos como los de Lilo y Stitch y va a hacer la primera princesa de raza morena en ser creada en animación a computadora, (estilo Frozen)...

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La historia, situada hace 2.000 años, nos llevará a unas islas del sur del Pacífico. Está protagonizada por Moana Waialiki, una joven con ganas de explorar mundo navegando por el océano, única hija de un importante capitán en una familia con generaciones de marinos. Moana se embarcará en un viaje lleno de aventuras para ayudar a su familia. A lo largo de la historia veremos a semidioses y espíritus propios de la mitología de la zona, y uno de los rumores que rodean a la película es que uno de los personajes sería un tiki tallado en madera, ¿será el nuevo Olaf?

'Moana' estará dirigida por John Musker y Ron Clements ('Aladdin' y 'Tiana y el sapo') y contará con música de Mark Mancina ('El rey león', 'Tarzán'). La idea es utilizar una técnica CG similar a la que usaron para diseñar el cortometraje ganador del Oscar 'Paperman'. Además, los chicos de Bleeding Cool explican que, aunque pueda parecer la presentación de una nueva princesa Disney, el tono que pretenden darle "es fresco y original, no de cuento de hadas". Tendremos que esperar a 2018 para comprobarlo, así que armémonos de paciencia.

Moana ofrece algo para cada espectador, sin importar edad o afinidades. Es una película complaciente, en todo el sentido de la palabra.

¿Una nueva princesa? Mucho más que eso. Moana es una nueva heroína que emerge del océano en un apasionante viaje, radiante animación, gran aventura y formidable humor.
Humor. No amor. No hay que confundirse, ni decepcionarse. En este caso, todo lo contrario.
Moana es una adolescente de una pequeña isla polinesia. Una chica de 16 años rebelde, inteligente, arriesgada, independiente, y a la vez comprometida hasta las últimas consecuencias con el bienestar de su gente y de su entorno. 
Es la hija del jefe y líder en ciernes. Lo cual técnicamente significa que es una princesa, pero ella no lo ve así. La cinta nos presenta por ahí un interesante y jovial debate sobre el tema.
Pero quizá lo más atractivo de la historia es que Moana no tiene un interés romántico, ni tampoco aparece en la película un villano claramente establecido. Para ser un filme animado de Disney, la ausencia de estos dos elementos podría parecer una apuesta arriesgada e inédita, que termina siendo una grata y refrescante sorpresa. 
La adversidad y la dicha provienen ambas de la naturaleza. Esa naturaleza que todo lo provee, pero que también requiere que la intervención del hombre sea moderada y prudente.
Ante una situación que amenaza la supervivencia de los habitantes de la isla, Moana acude al literal y expresivo llamado del mar, para emprender un viaje inaudito. Lo hará con la renuente compañía de un semidiós llamado Maui. 
Se trata de una aventura oceánica de tales dimensiones, con personajes extraídos de la mitología polinesia, así como la creación de seres fantásticos y monstruosos, que sin duda nos puede remitir a filmes como Jason y los argonautas (1969).
Los directores son Ron Clements y John Musker, un par de veteranos animadores que en 1989 rescataron de uno de sus peores momentos a Disney, gracias a una formidable película llamada La sirenita. Posteriormente nos brindaron Aladino (1992) y Hércules (1997), entre otras producciones. Moana es su primer largometraje animado por computadora.
El trabajo de animación es atractivo y sofisticado, provocando un placentero empalago visual en cada detalle. La perfección de la vanguardia digital en 3D se combina con otras técnicas, incluida la tradicional. Esta fue usada para los tatuajes vivos que cubren el cuerpo de Maui, donde habita su carismático alter ego en 2D que hace las veces de consciencia. Así es, hasta el ególatra semidiós tiene a su Pepe Grillo.
Además de las inevitables alusiones (conscientes e inconscientes) a su propia obra, ambos directores han referido al western Temple de acero (True grit, 1969) como una importante fuente de inspiración para Moana. En aquel filme de Henry Hathaway (con remake de los hermanos Coen en 2010), una jovencita reclutaba a un viejo y rudo marshall (John Wayne, ganando el Óscar) que con reticencia la acompañaría a una peligrosa travesía por el viejo oeste. 
Ese rol es aplicado en Moana para el semidiós Maui (un Dwayne Johnson en inglés, brillante), cuyo descomunal ego logra superar su titánica apariencia física. Este es uno de los aspectos mejor aprovechados en términos de comedia, que es llevado a un delirante extremo con la canción “You’re welcome” (“De nada”). La música y las canciones de Lin-Manuel Miranda son otro favorable punto para la película.

Un atractivo sugestivo más es que la naturaleza se presenta a través de personajes en la narrativa. El océano se puede abrir como en Los diez mandamientos (1956) o comunicarse tomando formas que desafían la gravedad, gráficamente expresado al estilo de El secreto del abismo (1989). Hay también una montaña o volcán, que a los mexicanos nos podría recordar el Iztaccíhuatl, nuestra mujer dormida.
En lo que se refiere a acción, Moana no se queda corta. La persecución de los cocos piratas, por ejemplo, no sólo es ocurrente y emocionante, sino que hasta nos remite –con moderación– a la más reciente entrega de Mad Max. 
Moana ofrece algo para cada espectador, sin importar edad o afinidades. Aventura, humor, música y, por supuesto, los mensajes o corolarios sobre la identidad, la madurez, la transición generacional o el medio ambiente. ¿Es una película complaciente? Lo es. En todo el sentido de la palabra. Los riesgos que toma siguen estando enmarcados en los límites de su casa productora.
Cuando termine Moana, por favor no se levanten de sus asientos hasta que haya corrido el último crédito. Los directores prepararon una última sorpresa con un brevísimo, simpático y autorreferencial epílogo... ¡De nada!